近日在圖書館發現 Lehmann、Sloboda 和 Woody 2007年合著的 《Psychology for Musicians: Understanding and Acquiring the Skills》該書談三大主題分別是︰音樂學習、音樂技巧和音樂規則。其中最令我覺得有趣的是第二部份談到作曲與即興創作 (Composition and Improvisation ) 。
我喜歡作者對 composition 和 improvisation 的說明︰
When you are writing, editing, or rephrasing an e-mail, a card, or a short poem for a festive occasion, you are in fact compsing. When chatting with a classmate in the hall, doodling on a notepad, or dancing at a party, you are really improvising. Hence, improvisation and composition are common behaviors in our daily lives, activities we generally enjoy doing, as can be seen in children's spomtaneous vical improvisations during play. (p. 127)
(當你在寫、編輯或重新斟酌字句在 e-mail、卡片或節慶場合的短詩,事實上你正在創作;當你和同學在走廊聊天、在筆記本亂畫,你正在即興創作。因此即興和創作在生活和活動中是很普遍的行為,就像小孩子會在玩樂時會自然發出聲音一般。)
書本引用 Bahle 的研究談創作 (composition),提到 Bahle 觀察作曲者和文字作者的創作過程,利用理論和實徵性的統計發現兩種明顯不同類型的創作,一種是“工作型”(working types) ,一種是“靈感型的”(inspirational types),這兩種類型的不同會表現在︰
- 如何發現以及解決音樂問題
- 在工作時使用解決的方式
- 如何表現他們的 (音樂) 產品
被歸類“靈感型”的創作者,通常對自己的作品比較沒有系統,依據自身的想法和經驗創作,並以隨機以外界資源作為解決問題的方式,此類作曲家如︰Schubert (舒伯特)、Tchaikowsky (柴可夫斯基)、Berlioz (白遼士)。而被歸類為“工作型”的創作者,會以系統性的進行創作,並知道作品將在此模式下產出,作曲家如︰Beethoven (貝多芬)、Brahms (布拉姆斯)…等。作者有點狠的說,靈感型的作曲家無法將自己作曲過程描述,所以工作型的作曲家比較可以提供心理學家數據 = =! 但以上是 Bahle 1947 和 1982 年的研究與說明,當時心理學研究 行為主義 為主流,認為透過外在行為以及口語方式蒐集資料進行研究分析,因此對於 Bahle 定義的 “靈感型”無法蒐集資料一事 not really true today!
關於創造過程 (creative peocess),書中提及 Wallas 在 1926 年提出五個創造過程,包含 Preparation、Incubation、Intimation、 Illumination 和 Verification,而關於“創造”不乏許多說法可參考 Wikipedia- Creativity。有人認為 創造 其實是 解決問題,解決現有的問題,促使不同以往的使用模式、行為出現,而被認為是種“創造”。
其中最深得我心的解決問題方法是 Trial-and-Error
Trial (蹤跡) + Error (錯誤) = 錯誤的蹤跡 = 不斷的錯誤嘗試
認為藉由不斷錯誤的嘗試,可以學習到哪些發法不對避免使用,使行為或作品更趨向正確或完美。Trail-and-error 在創作過程指的是不斷修改“草稿”, 最著名的就是 Beethoven 大量的手寫稿,他的作品往往會很好幾版的稿,以要求作品的完美。
書中提供兩點自我學習檢視,提供給嘗試創作的讀者 (p. 136)︰
Self Study︰Musical Generativity in Your Own Biography
1. Write a short acount of a memorable instance on which you have composed or improvised music. What led or encouraged you to do it ? Try to remember how you felt afterward.
(寫下你先前創作過的一小段音樂,想想什麼原因讓你創作這段旋律? 試著想想這段事件後、或者創作音樂的感覺是什麼。)
2. If you play a musical instrument, try to compose or improvise a simple piece for your instrument. Thinking aloud and record your thoughts as you proceed or afterward . Once you hace finished, listen to the protocol and identify the different stages you went through.
(如果你有樂器,試著用樂器簡單的作一小段旋律,將旋律用聲音表現出來並且錄音,一旦完成這個步驟,聽聽看你的錄音原型,試著區辨不同旋律和階段想要表達的內容)
關於作曲 ~ Just give a try !


